Клаудио Абате: Объектив, запечатлевший художественный расцвет Рима 1960-1990-х годов

В центре нового документального фильма Паппи Корсикато — история Клаудио Абате и его уникального таланта фиксировать искусство «в действии» с помощью фотографии. Этот фильм, доступный для просмотра, представляет собой не только рассказ о самом Абате, но и яркое описание художественной жизни Рима 1960-х и 1970-х годов. Это было время, когда через перформансы, хеппенинги, инсталляции и визуальные утопии зарождалось и развивалось движение Arte Povera. Все это искусно скомпоновано менее чем за час монтажа, включающего интервью с участниками событий, ранее не публиковавшиеся архивные материалы и видеофрагменты.

Художественный подъем Рима 1960-х и 1970-х годов

В фильме оживает бурная атмосфера улиц Виа Маргутта и Виа дель Бабуино, галереи L’Attico Фабио Сарджентини, творчество Янниса Кунеллиса и Микеланджело Пистолетто, а также провокационный театр Кармело Бене. Особое внимание уделено масштабной выставке «Contemporanea», проходившей в 1973 году в подземном паркинге Виллы Боргезе. Несколько десятилетий спустя фокус смещается на «школу» Pastificio Cerere в районе Сан-Лоренцо. Здесь Клаудио Абате вновь становится связующим звеном, соратником и другом художников, таких как Пицца Каннелла, Десси, Тирелли, Чеккобелли, Галло и Ди Стефано, разделяя с ними как творческую работу, так и повседневную жизнь. Их излюбленным местом встреч была траттория «Pommidoro».

Документальный фильм Паппи Корсикато о Клаудио Абате

Клаудио Абате (родившийся в 1943 году) ушел из жизни в 2017 году. Фильм Корсикато, названный «Клаудио Абате. Объектив в искусстве», посвящен памяти фотографа и воссоздает динамичную атмосферу римской художественной сцены, в которой Абате играл ключевую роль, выступая как действующее лицо и связующее звено. Это подтверждают и интервьюируемые в фильме Фабио Сарджентини: «Клаудио умел фотографировать событие», — и Микеланджело Пистолетто: «Без фотографии художественное действие не сохраняется. Абате следил за событиями с глубокой личной вовлеченностью». Пицци Каннелла, с которым у Абате сложилась особая связь, добавляет: «Клаудио Абате очень походил на мое собственное состояние бытия. Его фотографии всегда были независимыми. Ему достаточно было делать то, что он любил». Корсикато удалось создать чрезвычайно увлекательный человеческий и художественный портрет: от Рима культурных кафе и новаторских галерей до самых смелых визуальных экспериментов. Абате предстает не просто свидетелем эпохи, но и ее незаменимым интерпретатором, а также безмолвным соавтором визуальной эстетики, определившей современное искусство.

Фотография Клаудио Абате — свидетель искусства в действии

В 1957 году, еще совсем молодым, Абате открыл свою первую фотостудию на улице Виа Маргутта. Его всегда увлекало искусство в движении. В 1959 году он познакомился с Кармело Бене, и с 1963 года на протяжении десяти лет документировал его театральные постановки и киноработы, параллельно сотрудничая с журналом «Sipario». К концу 1960-х годов его снимки запечатлели эксперименты Пино Паскали, Янниса Кунеллиса, Элисео Маттиаччи и Фабио Маури. С этими и многими другими авторами, а также с галеристом Фабио Сарджентини, Абате установил сотрудничество, которое длилось долгие годы. Его фотографии — это единственное, что осталось от основополагающих акций, сыгравших ключевую роль в эволюции современного искусства: 12 лошадей Кунеллиса, «Зодиак» Де Доминичиса, световая точка Мочетти, движущаяся со скоростью 180 километров в час. В конце 1980-х годов он переносит студию и дом в Сан-Лоренцо, где находит новую почву для взаимодействия с художниками.