В Кьянти винодельня постепенно превращается в музей современного искусства

На полпути между Флоренцией и Сиеной расположено уникальное место, где переплетаются две семейные традиции, передаваемые из поколения в поколение на протяжении более 600 лет: виноделие и страсть к современному искусству. Этот симбиоз реализован в винодельне площадью 58 000 квадратных метров, искусно встроенной в склоны холма по проекту Марко Казамонти из Archea. Здание гармонично вписывается в окружающий классический кьянтианский ландшафт, создавая ощущение непрерывной взаимосвязи. Прозрачные стеклянные стены обеспечивают плавное слияние интерьера с внешним миром. Благодаря этим особенностям, а также возможности проводить дегустации, экскурсии и наличию ресторана Rinuccio 1180, названного в честь средневекового родоначальника семьи, винодельня стала одним из самых посещаемых мест региона, ежегодно привлекая десятки тысяч иностранных туристов.

Проект Antinori Art Project

Именно в этом контексте — взаимосвязи искусства, вина, культуры и природы — в 2012 году родился проект Antinori Art Project, в рамках которого к 2026 году было реализовано десять крупных художественных заказов для винодельни. Какова его цель? Алессия Антинори, инициировавшая идею современного меценатства для этой легендарной винодельческой семьи при проектировании новой винодельни, объясняет: "Показать нашу связь с территорией и искусством, а также, конечно, с вином. Наша семья собирает произведения искусства и делает заказы на протяжении 26 поколений (бренд Antinori сопровождается датой 1385 год, когда Джованни ди Пьеро Антинори присоединился к флорентийской Гильдии виноделов, но первые упоминания о семье датируются 1180 годом, прим. ред.). Поэтому я подумала, что очень важно, учитывая дальновидность нашей семьи, направленную в будущее, представлять и демонстрировать то, что однажды станет прошлым".

Первым проектом стали "Солнечные часы" (Sun Clock) Розы Барба — своего рода оптическое устройство, фиксирующее течение времени с помощью солнечного света. Остальное — уже история, путь, который развивается в сотрудничестве с куратором Иларией Бонакосса. "Каждый год мы рассматриваем новое сотрудничество, ища художника, который по-настоящему влюбится в эту винодельню и историю нашей компании", — говорит она. За прошедшие годы были реализованы многочисленные произведения искусства, созданные специально для этого места, включая ковер Элизабетты Бенасси, большое полотно Сэма Фоллса (единственного американского художника в коллекции), отражающее изменчивость времени и природы, биосферы Томаса Сарачено в лестничном пролете, а также интерпретация люнетки Джованни Делла Роббиа "Воскресение Христа", заказанной Антинори в XVI веке и ныне находящейся в американской коллекции, выполненная Стефано Ариенти, и многие другие работы.

Работа Армина Линке для Antinori Art Project

Весна 2026 года ознаменовалась появлением работы Армина Линке (Милан, 1966), ставшей результатом постоянного диалога между художником и специалистами винодельни Антинори. Этот "призматический" художник сумел полностью погрузиться в процесс виноделия, проследив все ключевые моменты сезонов и производства, создав более 3000 фотографий. Из тщательно отобранных снимков родился проект Sampling the Vineyards, который, по словам Антинори, "сумел показать человеческую сторону нашей отрасли и, главное, нашей семьи". Научный аспект производства вина, его сроки, история архива: со своим характерным взглядом, который сочетает натюрморт с архитектурой, поэзию с техникой, Линке создает визуальную историю, которая передает художественный, правдивый и одновременно ремесленный портрет современного виноградарства.

"Что меня чрезвычайно поразило", — объясняет художник, — "это восприятие времени в виноделии: требуется пятнадцать лет, чтобы выбрать хорошую почву, и 15 минут, чтобы решить судьбу вина". Два радикально противоположных временных отрезка переплетаются с процессами искусства.

Изменение климата и мир вина

"Проект был задуман с целью рассказать о влиянии изменения климата на современное виноградарство, отталкиваясь, в том числе, от идей философа Бруно Латура (который, кстати, происходил из семьи виноторговцев из Бургундии, прим. ред.)", — объясняет Бонакосса. "Армин Линке попросил следить за работой в течение как минимум двенадцати месяцев и всеми этапами производства, от сбора урожая до розлива в бутылки. Таким образом, художник постоянно взаимодействовал с людьми, работающими здесь, создавая конструктивный диалог". Результатом стала серия изображений, которые в некотором роде также становятся скульптурой, благодаря системе мольбертов, позволяющей "прокручивать" повествование, а также обходить его со всех сторон. Постоянный диалог с внешним миром особенно проявляется в контржурном освещении монументального триптиха, выделяющегося на фоне большого стеклянного окна и пейзажа виноградников и региона Кьянти Классико за ним, что является своего рода гимном жизни и вину. Черные и белые гроздья, выложенные для сушки на подмостках под открытым небом, превращаются в скульптуру — и в этом прослеживается история человека, мира и искусства, великой живописи, воплощенная в последовательности этих трех изображений. "Что меня интересовало", — заключает Линке, — "это показать, что в основе производства вина лежит культурная традиция, которая одновременно является и научным производством. В основе вина — геология (камни, земля, дающие элементы) и, с другой стороны, климат, то есть атмосфера и, в некотором смысле, также вода, которая проникает в землю. И в некотором смысле я хотел дать понять, как это знание, имеющее вековую традицию, постоянно обновляется. И здесь... здесь, в Антинори, оно обновляется, чтобы найти правильное сочетание традиции и инноваций".