В Лабиринте Масоне под Пармой состоялся фестиваль радикальной современной музыки LOST.

«Лабиринт — очевидный символ недоумения». Когда Хорхе Луис Борхес, для которого недоумение было одним из самых частых переживаний в жизни, написал эти слова в 1985 году для исторического монографического выпуска о лабиринтах одноименного журнала Франко Марии Риччи, он, вероятно, не представлял, что это размышление спустя тридцать лет станет реальным местом. Тем не менее, именно из этого интеллектуального диалога с Франко Марией Риччи родился Лабиринт Масоне в Фонтанеллато (официально открытый в 2015 году) — крупнейший в мире бамбуковый лабиринт. Он занимает семь гектаров, насчитывая более трехсот тысяч растений. Здесь же находится музей, хранящий коллекцию великого издателя из Пармы, где можно увидеть «Венеру» Луки Камбьязо, «Святое семейство» Джироламо Маццолы Бедоли, «Vir temporis acti» Адольфо Вильдта, «Тигра» Лигибуэ, а также ряд портретов Витторио Коркоса и Хайеса. В центре лабиринта возвышается пирамида (разработанная Пьером Карло Бонтемпи), символизирующая путь к познанию.

Фестиваль LOST Music Festival 2026

Именно эта предпосылка (но не только она) делает LOST (Labyrinth Original Sound Track) одним из самых уникальных фестивалей в Европе. Удивляет то, что частный фонд, созданный для сохранения наследия одного из крупнейших итальянских издателей и коллекционеров, решил принять (и продвигать) в своем монументальном пространстве фестиваль, посвященный самым радикальным формам современной музыки. Это лишь кажущееся противоречие, поскольку лабиринт в общем представлении всегда был местом неопределенности, странствий и поисков. Пятое издание фестиваля, под художественным руководством Луки Джудичи, прошло с 3 по 5 июля 2026 года. Основное внимание уделялось живым выступлениям, итальянским премьерам (например, проекту Starfire от Suutoo) и оригинальным постановкам, создававшим последовательность звуковых ландшафтов, призванных взаимодействовать с бамбуковым лабиринтом, вызывая как моменты ориентации, так и легкого заблуждения.

Музыкальные коллаборации LOST Music Festival

Возможно, именно в специально созданных для фестиваля коллаборациях в этом году наиболее ярко проявилась самобытность LOST. Среди них — проект 20_14 Assembly, объединивший барабанщика Smerz Руне Килсгаарда, певицу Ноа Курцвайль и композитора Фелишу Ледесму в совместном поиске. Это развитие диалога, начатого Килсгаардом и Курцвайль в недавних публикациях для бельгийского лейбла Stroom, трансформировавшееся в перформанс, построенный на акустических и перцептивных возможностях Лабиринта. Аналогичный подход продемонстрировал BV/XT, абсолютная мировая премьера, связавшая саксофониста и композитора Бена Винса, одного из самых интересных артистов AD93, с Xterea, молодым музыкантом лейбла 5 Gate Temple. Эта встреча не состоялась бы вне контекста фестиваля, подтверждая, что LOST — это не только международная площадка, но и место создания уникальных культурных произведений. Одним из самых удивительных участников стал Abosahar, центральная фигура каирской музыкальной сцены, известный как «король Trobby Music» — гибридного психоделического жанра, который сочетает традиционные ритмы египетских шааби и махраганат с трэпом и синтетическими экспериментами. После недавнего релиза на HIZZ совместно с HEAT CRIMES, артист привез в Фонтанеллато музыку, рожденную на египетских народных праздниках, наполненную плотными ритмами, глубокими басами и непрекращающимися перкуссиями, создавая завораживающий и дезориентирующий контраст.

Выступления на LOST Music Festival 2026

Однако то же напряжение пронизывало и остальную часть программы. Prison Religion представили мировую премьеру Psalms — аудиовизуального перформанса, где электроника, живые ударные и скримо-вокал сосуществовали в едином звуковом пространстве. Yawning Portal представил расширенную концертную версию своей новой работы. Проект Duori, созданный в результате встречи Heith и индонезийского коллектива Tarawangsawelas, объединил священную музыку Западной Явы с электронной экспериментальной музыкой. Также состоялся итальянский дебют дуэта Saint Abdullah & Eomac, панафриканский диджей-сет коллектива Jokkoo (который буквально «взорвал» центральный вечер субботы, 4 июля) и выступление CCL с Liquidtime, ставший одним из самых ожидаемых моментов программы, посвященной селекторам.