Выставка в Модене: Женственность в Барочной Живописи «Добродетель и Грация»

В рамках года, насыщенного событиями для Культурных Центров BPER, Моденская галерея BPER представляет выставку «Добродетель и Грация». Эта экспозиция делает центральными фигурами женщин — святых, героинь и аллегорий, представленных в произведениях как из собственной коллекции BPER, так и привезённых из других институций и частных собраний по выбору куратора Лючии Перуцци.

Причины создания выставки «Добродетель и Грация»

Выставка продолжает исследовательскую и просветительскую работу Галереи BPER, направленную на привлечение внимания к универсальным и актуальным темам. Как отмечает куратор, «исследуя более или менее легендарные истории святых женщин поздней античности, мы почти всегда встречаем молодых, признанных красавиц благородного происхождения, обладающих огромной силой духа», чьи судьбы являются примером и заставляют задуматься даже сегодня.

Оформление выставки в Галерее BPER

Наряду с постоянно экспонирующимися произведениями из коллекции, картины выставки «Добродетель и Грация» образуют маршрут из тематических «островов», которые иногда вступают в диалог, а иногда контрастируют с соседними работами, предлагая множество интерпретаций. Святые, девы и мученицы сменяются классическими героинями и страстными обольстительницами, завершаясь «Аллегорией Изобилия» (ок. 1659 г.) генуэзца Валерио Кастелло. Тема картины — где Изобилие персонифицировано кудрявой женщиной с румяными щеками — отражается и в композиционных решениях: множество планов, жестов и элементов создают ощущение полноты и богатства.

Центральные экспонаты выставки в Модене

Среди экспонатов выделяются «Святая Агата» (ок. 1640 г.) Гвидо Каньяччи и «Принесение во храм» (ок. 1625 г.) Рутилио Манетти — два совершенно разных произведения, красота которых сосредоточена в одном разделе, расположенные друг напротив друга. Святая Каньяччи выделяется на тёмном фоне, освещённая золотистым светом сверху, в красном одеянии, держа в руке блюдо со своими отрезанными грудями, полученными во время мученичества. Лицо, искажённое болью и экстазом одновременно, обладает абсолютной нежностью, которая, с высыхающими слезами и румяными щеками, замещает обычную провокационную чувственность женских фигур — даже святых — художника, который был более привычен к изображению обнажённых и полуобнажённых тел, нежели одетых. Напротив, Манетти помещает в центр своей композиции двух женщин в безмолвном диалоге жестов: пророчицу Анну, узнающую Спасителя в младенце, принесённом в храм, и Деву Марию. Даже без явных или театральных действий эти две женщины способны передать свою сущность: Анна — авторитет, Мария — нежность.

Сотрудничество с местным сообществом

Чтобы сделать выставку доступной для как можно более широкой аудитории, Галерея BPER создала две гравюры по технике P.I.A.F. в сотрудничестве с Болонским институтом слепых имени Франческо Каваццы. Таким образом, произведения Доменико Пиолы «Похищение Европы» (ок. 1680 г.) и Алессандро Тиарини «Риналдо и Армида» (ок. 1630 г.) были воспроизведены в рельефе. Обо всех выставленных работах можно узнать благодаря аудиогиду, разработанному совместно со студенческой радиогруппой FSC-Unimore из Фонда Колледжа Сан-Карло, или пролистав каталог, доходы от продажи которого будут переданы Фонду Vita Indipendente Onlus в Модене, который помогает людям с ограниченными возможностями обрести жилищную автономию. Эти три инициативы демонстрируют внимание Галереи BPER к потребностям и желаниям местного сообщества, используя искусство и культуру как средство инклюзии.